FAQ
Montage
Vous avez de belles prises d’images, des vidéos qui vous plaisent vraiment. Et vous cherchez comment les mettre en valeur avec la musique et une bonne bande sonore. Quels sons choisir ? Quel type de musique placer dans cette vidéo ? Comment la choisir ? Où trouver tout cela sans prendre le risque d’outrepasser le droit d’auteur ? Toutes ces questions vous torturent l’esprit…
Prenez un excellent film, retirez-lui sa musique… il devient quoi ? Un film banal. Il perd son ampleur et sa prestance.
À moins d’avoir des paysages époustouflants de Beauté pour compenser, ce qui n’est pas toujours le cas… Je vais donc vous donner les ingrédients pour valoriser votre vidéo par le son.
A. Les 3 principes pour vous guider
Avant de rechercher quoi que ce soit, assurez-vous de respecter ces 3 principes de base :
1. Le principe d’Élégance
Bien sûr, il sera à l’appréciation de chacun. Chacun ses goûts comme on dit.
Mais l’idéal est de garder à l’esprit que l’élégance de votre vidéo sera perçue par ceux qui vont la regarder. Et qu’elle va conditionner en grande partie leur opinion.
2. Le principe de Cohérence
La musique que vous allez choisir doit se marier en équilibre avec l’ambiance, l’esprit de vos images. Car si le couple musique-image est disharmonieux, le spectateur change de vidéo après quelques secondes seulement.
Voici quelques exemples de couples musique-vidéo qui fonctionne bien :
- La musique orchestrale avec violons ou la musique au piano pour les séquences à grandes émotions
Un court exemple qui l’illustre bien :
https://www.youtube.com/watch?v=wf73dBXBmIc
La musique d’orchestre avec cuivres et violons pour les films historiques ou les films d’aventure
Comme dans le début de cette vidéo :
https://www.youtube.com/watch?v=AKlKze08pZw
- Les nappes de synthétiseurs ambiants sombres et dissonants pour les séquences angoissent
- La musique variété, jazz joyeux, pop, motown ou funk pour les comédies
https://www.youtube.com/watch?v=QprXlfVkpH4
- La musique enthousiasmante pour les comédies romantiques
- Le reggae, le zouk, l’exotique ou le gamelan pour les séquences qui se déroulent dans les îles
- La musique world, ethnique, ou aux sonorités exotiques et nature pour les séquences nature et paysage
- La musique planante, ou encore pop rock pour les séquences émotions
https://www.youtube.com/watch?v=WtVY7Y7QVlw
ATTENTION !
Il est tout à fait possible de faire des associations différentes et originales qui donnent un résultat impressionnant. Tout dépend du contexte (voir la règle d’OR un peu plus bas).
Un exemple avec cette chanson :
https://www.youtube.com/watch?v=Us-TVg40ExM
3. Le principe de Synchronisation
Si vos images s’enchaînent rapidement, mieux vaudra choisir une musique au rythme rapide. Et inversement, cela rejoint la cohérence. Le secret est de caler vos images sur le rythme de la musique.
Comment fait-on ?
Quand vous entendez la grosse caisse de la batterie ou un break ou une modification notoire dans la musique, c’est exactement à ce moment-là que vous pouvez changer d’image et passer au plan suivant. La règle d’or pour bien choisir votre musique
Il faut tenir compte de ces 5 piliers qui constituent le contexte général :
- Lieu de tournage
- Émotions diffusées
- Contexte de l’histoire
- Rythme des images
- Ambiance
B. Où trouver le son et la musique ?
Et comment l’utiliser en restant dans la légalité. Voici 4 solutions de luxe pour vous servir :
1. Enregistrez les sons vous-même
Parmi les appareils que j’utilise personnellement, il y en a 2 qui sont peu coûteux et qui remplissent très bien leur fonction pour obtenir du son pro :
- Le Zoom h4n : enregistreur numérique stéréo de grande qualité pour les sons d’ambiance et aussi de proximité
- Le micro Snowflake de chez Blue : il se branche en USB et enregistre du son pro pour quelques dizaines d’euros
2. Récupérez gratuitement des sons Royalty Free
Comme leur nom l’indique, ces sons sont Libres de droits, vous pouvez donc les utiliser en toute sécurité, du moment que leur utilisation n’est pas commerciale. Dans tous les cas, il faut regarder attentivement les possibilités offertes par la License.
Voici 2 sites où vous pourrez trouver du bon son :
- FreeSound où le champ de recherche permet de trouver tous les sons possibles
- Universal Soundbank
3. Achetez des sons Royalty Free et de la musique Royalty Free de qualité professionnelle
Ils se trouvent sur les plateformes de contenus Royalty Free et pour quelques euros, vous pourrez en faire une utilisation commerciale très intéressante :
- AudioJungle
- Pond5
- LuckStock
- iStock Audio
- SoundFishing
4. Faites appel à un compositeur
C’est ce que font les films makers professionnels pour leur long métrage. Ils le choisissent en général musicien chevronné expert pour composer et caler (tant rythmiquement qu’émotionnellement) la musique sur la vidéo. Un excellent film à regarder à propos de ce métier (c’est aussi une comédie sentimentale drôle) : The Holiday: Amanda, une des deux héroïnes du film, est réalisatrice de trailers, ces courtes séquences où l’on choisit les meilleures images du film pour les caler sur une musique endiablée, et qui sont destinées à donner envie au public de se précipiter en salle pour aller voir le film dès sa sortie.
Comme on n’a pas toujours les moyens de se payer un compositeur connu, comme on le voit dans le film, vous pouvez très bien faire appel à un ami que vous connaissez, qui fait de la musique et que vous savez cohérent dans sa démarche.
Vous pouvez aussi vous mettre à faire un peu de son ou de musique vous-même, c’est souvent plus simple que ce qu’on peut imaginer.
Cet article est extrait du site Montage Vidéo facile de Kenan Chenai (2015) Site aujourd’hui fermé (2017).
Date de création :13/04/2019 @ 19:02